小学美术教案

小学美术教案集合15篇

作为一名人民教师，时常需要用到教案，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。我们应该怎么写教案呢？下面是小编整理的小学美术教案，欢迎大家分享。

教学目标：运用色彩的冷暖知识，让学生感受到色彩的美。引导学生正确表达自己对色彩的感觉。提高学生画色彩画的兴趣。

教学过程：

一、组织教学：请学生放置好学习水粉画的用具及美术书，师生互问好。

二、导课：

在第三课时我们认识了色彩的明度对比。知道明度对比一幅画中起着非常重要的作用，它不仅能使画面色彩明快、效果突出，而且还能把物体的立体感和空间感完全表现出来，给人一种节奏的美感。那么同样在学习色彩画的过程中还有一种对比也是比不可少的，那就是今天我们将要学习的新知识《色彩的冷暖》。（出示课题）

三、讲授新课：

1、启动激趣

引导学生回忆冷色和暖色的概念，然后出示许多色块让学生根据其概念进行分类，分为冷、暖两大类，用以巩固前面所学的知识。然后根据分类通过观察让学生自己冷暖色的特点：暖色一般偏红、黄；冷色一般偏蓝、绿。

2、质疑探究：偏红、偏黄的一定是暖色吗？偏蓝、偏绿的一定是冷色吗？

3、：色彩的冷暖是相对的，而不是绝对的。

4、质疑探究：通过学习我们知道冷色和暖色给我们的感觉不一样，那么由冷色、暖色组成的画面给我们的感觉是否一样？出示四组冷暖图片让学生仔细欣赏、讨论分析。

5、梳理：先学生发表自己的见解，后教师梳理。分别由冷色、暖色组成的同样两幅画面其效果是截然不同的。从而引出补色的概念，在次让学生大概了解补色的知识。

6、学生绘画：让学生自己用涂色的方法去感受色彩冷暖对比中的美感。分三种情况：

冷色——冷色之间的对比

暖色——暖色之间的对比

冷色——暖色之间的对比

7、把色彩运用好的作业展示给学生欣赏，让学生和教师一起，谈其感受。

一、教学目标：

1、学习和尝试染纸的技术和方法;

2、在完成染纸的过程中体会形式美，以感性的形式进一步了解色彩的原色知识;

3、喜欢染纸的过程，并能用染纸作品装饰美化生活。

二、教学重、难点：

教学重点：知道学生学习和尝试染纸的技术和方法。

教学难点：指导学生初步体会染出的画面效果与纸的折叠方法及用色之间的关联。

三、教具学具：

扎染背心、扎染方巾、染纸作品装饰的贺卡、染纸作品、电脑课件、染纸的工具材料。

四、教学设计思路：

本课的基本脉络：激发兴趣、导入新课——欣赏感受、开阔视野——观察探究、了解技法——制作实践、感受色彩魅力——美化装饰、培养设计应用意识——展示评价、拓展延伸。

教学过程：

一、激趣导入，欣赏感受

1、教师展示扎染背心和方巾，引导欣赏。

(1)教师简单介绍扎染的特点和方法。

(2)学生交流发表自己的欣赏感受。

(3)板书课题——美丽的染纸

2、欣赏扎染、蜡染、染纸作品，开阔视野、激发探究欲望。 (1)教师演示课件，简单介绍，引导欣赏。

(2)学生讨论交流欣赏感受。

(3)激发学习欲望。

二、观察探究，了解技法

1、观看制作方法视频。

(1)教师播放制作方法视频课件。

(2)提问：制作美丽的染纸需要哪些工具和材料?运用了哪些方法?特别提示了哪些需要注意的问题?

(3)学生观看视频。

(4)讨论、发言。

(5)教师小结。

2、探究发现折叠方法。

(1)教师出示染纸作品展板，提示纸张的基本折叠方法和形状变化。 (2)分组探究折叠方法。

(3)学生代表到前面演示发现的多种折叠方法。

3、尝试染纸过程。

4、欣赏撕染、剪染作品，启发创新。

(1)欣赏课本里的撕染作品，启发学生的创新思维。

(2)学生谈自己的设计打算。

三、制作实践、感受色彩魅力

1、学生染纸实践，教师提醒注意事项。

(播放音乐《春江花月夜》《高山流水》)

2、教师指导学生设计制作。

四、美化装饰，设计应用

1、教师展示染纸画装饰的贺卡作品，引导欣赏，启发思维。

2、学生讨论发言。

五、展示评价，拓展延伸

1、学生展示自己的染纸作品。

2、相互交流评价。

3.启发学生制作出独具特色的作品，并装饰美化自己的生活。 4、合唱《幸福拍手歌》，尽情享受创作成功后的乐趣。

六、作业要求：

1.每人四幅不同折法，不同色彩的染法。

2.点染时胆子要大，心要细，每染完一张，要总结经验，取长补短，不断改进。

3.折纸、剪纸可以自己设计花样。

七、板书设计：

美术的染纸

制作过程：折、夹、挤、染、展开。

种染法：浸染、点染、冲染、浓破淡。

课题：第2课 色彩的和谐

课时：2课时

课堂类型：造型表现

教学目标：

1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。

2、用邻近色进行涂色练习。

3、感受色彩的魅力。

教学重难点：

1、认识邻近色并掌握其调色方法。

2、如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。

教具学具：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布。

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导欣赏：

（1）欣赏生活中的邻近色画面

（2）出示课题——“色彩的和谐”。

（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。

2、目标发展：

（1）什么是邻近色？（出示色轮）

在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿

红紫——紫——蓝紫黄橙——橙——红橙

（2）寻找邻近色（师生互动）

A、家居图片

B、生活图片

C、建筑图片

（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐

（4）师示范邻近色的调配方法

3、作业：用邻近色组织一幅画面。

三、学 ……此处隐藏10031个字……来装扮，为什么要用这些颜色呢？同时板书)

现在，我们通过讨论，已经找到了节日气氛是从通过哪些要素产生的。那么，如果要我们画一副表现节日气氛的画，我们应该怎样来画呢？(冷暖色与人心情有关。)

3、活动表现。

(1)请几位同学上来表演：舞狮、扭秧歌、划龙船等。教师播放音乐或画面。

(2)把刚才的表演配上特别的背景画一画。请同学们互相说一说，自己要怎样来表现节日的气氛。

(3)注意色彩的搭配和谐统一。

4、学生作业。

教师巡视加以个别指导。

5、作业展示。

学生之间互相填写欣赏语。

第二课时

课前准备

(学生)彩色纸、剪刀、双面胶等。

(教师)《喜洋洋》音乐磁带、婚庆录像、红绸带。

教学过程

1、内容回顾。

(1)回想上节课的内容：喜庆日子一般用了哪些材料来进行装饰：灯、绸、中国结等。

2、设计情景，展开教学。

(1)朋友要结婚，需要很多喜字，请小朋友帮忙设计。

(2)播放剪喜字的录像，看后分析一下录像中的重点、步骤及拓展点。

(3)帮忙帮到底，顺便帮朋友设计一个新房。

(4)如以教室为新房，你们会怎样装饰？

(5)小组讨论。

(6)汇总小结：屋顶、窗、门、墙等。

(7)出示各种顶、窗、门、墙的装饰画面，让学生心中有物。

(8) 每个小组选一项进行创作。

(9)将学生创作过程加以录像。

3、课后评价。

每组之间互相评一评，说一说，推荐一些好的建议。

一、教材。

前面我们学习了简单的素描静物照片写生，这周我们进行复杂静物写生训练。它是基础教学中必不可少的内容，素描静物写生主要分为两个学习阶段：结构静物素描和全因素静物素描。这里主要是指的后者。

通过直接观察生活中各种各样、形体特征不同的物体，进一步训练学生的整体观察、造型、塑造能力以及艺术表现力，为学生今后的学习和艺术发展打下良好的基础。

二、材料准备。

提前摆好一组简单以罐子、水果为主的静物，准备好基本的画具（如：画板、画架，素描纸、铅笔、橡皮擦笔，纸巾等等）。准备一些优秀的素描静物作品。

三、教学目标知识目标：

1、通过教学让学生对素描静物的写生学习有一个整体的认识，并掌握正确的观察方法和表现方法。

2、能力目标：能把握住画面中物体的形体结构特征、空间透视规律以及基本的作画步骤。

3、情感目标：鼓励学生多观察生活、感受生活，善于发现生活中的美，激发学生的学习热情。

四、重点、难点。

1、重点：掌握正确的整体观察方法和大的空间黑白灰关系。

2、难点：能深入理解并掌握构图、形体结构、透视关系基本原理，能表现出不同物体的质感。

五、教法和学法。

1、教法：基本理论讲授法——图片展示法——示范法——点评法。

2、学法：讨论法和练习法。

六、课时：

2到3课时：讲授。

3课时：示范4开纸一张。

8课时：学生4开作业练习，教师辅导。

2课时：学生互相讲评，教师点评。

七、教学过程。

1、对静物写生基本知识的讲授（并结合板书画出结构图）。

（1）形与体：物体都是以实体的形式存在于空间中，形体是其本质的东西。形指形状，体指结构，形状与结构构成千变万化的物体

（2）形体与光源：物体在受光后便会产生明暗变化，分为三大面和五大调子。“三大面”指亮面、灰面、暗面，“五大调子”指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光五个由亮到暗延伸的层次另外，物体本身的固有色更加丰富了画面中的明暗节奏变化。

以下透视问题提问学生，了解学生对以前所学知识的掌握程度。

①空间透视：物体真实地存在于三维空间中，而我们想要准确地表现这种虚拟空间就要注意透视，它是形成空间感最有效的手段。透视分为平行透视（又称一点透视）或成角透视（又称两点透视）。

②平行透视：立方体有一个面与画面平行，与画面平行的线不变，与画面垂直的线向消失点消失（近大远小，近实远虚，画面庄重感较强）。

③成交透视：立方体中没有任何一个面与画面平行，各组平行线分别向左右两个消失点消失。

④整体观察：

观察对象时，应避免将目光长时间停留一处，只观察局部而忽视整体，对象的长宽、大小、比例、前后的透视和空间关系，都是在观察时需要相互、反复的进行比较，这样心中才能有全局，才能做到主次分明、轻重有别。

2、展示优秀素描静物作品。并结合作品对素描静物的表现方法作进一步的分析、解说，使学生对素描静物大的画面有一个直观的初步认识。

3、通过做示范，让学生明确整个作画步骤，边画边讲解。

首先选好角度，确定好自己作画的位置。

（1）观察分析：作画前养成良好的观察习惯，让心中有画，对画面有一个整体把握。

（2）构图：用轻松概括的线条勾画出物体与布纹的大体位置，注意各个物体的形体结构特征。构图不要太满也不要太空，物体的摆放要注意聚散关系，要错落有致。

（3）铺大关系：在确定的形上画出明暗交界线及投影，明确光源方向，找出大的黑白灰关系，切勿过早地陷入局部细节当中。

（4）深入刻画（塑造）：结合整体大关系，确定前实后虚的大节奏。围绕画面视觉中心开始深入塑造，深入刻画要有主有次，尽量表现出物体的不同质感，使画面精彩。

（5）调整：重新回到对整组静物的第一印象，强调画面的整体感，画的不够的地方要加强，画过的地方要削弱。

4、让学生动手练习，教师给予指导，并及时纠正学生画面中的错误和不足。例如，构图时画面太满或太空。

5、做点评，让学生把画都摆在一起，把自己的画跟别人有一个比较，从而看到自己的优点和不足。找一个或几个同学试着去讲解同学们的画，大家可以一起来讨论解决问题，有想法的同学也可谈谈自己的见解，老师给予适当的引导和知识补充。这样可带动学生养成主动思考的好习惯，激发让学生在一个轻松愉快的学习氛围下掌握知识，达到既定的学习目标，突破难点，掌握重点。并进一步强调深入理解构图、结构形体、透视关系基本原理，作画过程中要始终整体观察。

八、总结。

让学生在一个轻松愉快的学习氛围下掌握知识，达到既定的学习目标，突破难点，掌握重点。并进一步强调深入理解构图、结构形体、透视关系基本原理，作画过程中要始终整体观察。

建议每人准备一个速写本，业余时间多观察生活，多动手画速写，鼓励学生注重积累，养成好的习惯，若能坚持将受益无穷。

课下自己可以找些优秀静物作品来欣赏下，来进一步研究学习，同时也提高自己的审美。